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ANDIOLIPHILIPP Der Schlagzeuger heißt Andi, an der Gitarre spielt und singt Oli und am Bass und ebenfalls am Mikro ist Philipp. Ergibt in der Quersumme den
Bandnamen AndiOliPhilipp. Und was die Band so musikalisch macht, ergibt sich aus dem CD-Titel. Nicht meine Baustelle, aber wer auf Pop-Punk mit deutschsparchigen Texten steht, sollte reinhören. ART BRUT Da hat sich ja einiges getan bei den Jungs von Art Brut. Nach eigenen Angaben hat Frontman Eddie Argos nach vier Alben endlich singen gelernt,
Gitarrist Ian hat ein neues Pedal bekommen, Fred darf die Backing Vocals singen und Jasper ein Gitarrensolo auf nur zwei Saiten spielen. Klasse! Leider haben sich Art Brut auf ihrem neuen Album soweit vom Punkrock
entfernt wie nur irgend möglich. Klingt alles irgendwie nach College oder Alternative & Garagen-Sound, was nicht schlecht ist, aber schon 100mal gehört. Punkte gibt‘s auf jeden Fall für die astreine
Produktion, den erstklassigen Sound und die Arrangements. ALPHA TIGER Klassischen 80er Jahre Old School Metal macht der aus Sachsen kommende Fünfer Alpha Tiger. Die Band hat in Fronter Stephan Dietrich einen
exzellenten Sänger vorzuweisen, der den Gruppensound schon auf dem schneidigen Opener „Starriders“ in ungeahnten Höhen führt. Der textliche Anspruch kommt auf den weiteren 8 Stücken auch nicht zu kurz, wobei
es in den Lyrics u.a. um den zunehmenden Verlust der Individualität in der Massengesellschaft geht. BLACKMAIL Mit „Anima Now“ stellen die Indierocker von Blackmail ihr erstes Album mit dem neuen Sänger Mathias Reetz vor, das mit großer Spannung
erwartet wurde. Die Feuertaufe darf als gelungen bezeichnet werden, denn der variable und emotionsgeladene Gesang von Reetz passt sehr gut zu den vielschichtigen, tempo-variierenden und kraftvollen Rockrhythmen, die
Blackmail im Laufe des Hördurchlaufs entwerfen. Ganz stark sind Nummern wie das ohrgängige „Deborah“ und das Gitarren-gringende, fast flammende „Monographic Doll“, was die Klasse von Blackmail
nachdrücklich unterstreicht. CURVED AIR Repertoire Records re-released die ersten drei Alben der legendären britischen Progrocker CURVED AIR. Die Band um Sängerin Sonja Kristina
und Darryl Way (elektrische Violine, Gesang) hat sich erst im vergangenen Jahr wieder reformiert und ist bekannt für ihre einzigartige Mischung aus progressiven Elementen, Klassik und Folk. Ihr Debütalbum „Air
Conditioning“ erschien 1970 und wird von den Fans insbesondere wegen Nummern wie dem grandiosen Opener „It Happened Today“ und dem siebenminütigen Opus „Vivaldi“ heiß geliebt. 1971 erschien das nicht
minder erfolgreiche „Second Album“, das mit der Singleauskopplung „Back Street Luv“ auf Platz 4 der engliscchen Charts landen konnte. Auf „Phantasmagoria“ (1972) zeigten sich Curved Air von ihrer
kreativsten Seite. Zusammen mit zahlreichen Gastmusikern lotete die Band so ziemlich alle Einflüsse aus, die die Progressive-Szene zu jener Zeit zu bieten hat. Alle 3 CD-Ausgaben sind selbstverständlich remastered
und erscheinen im Digipack. Dazu gibt es aufschlussreiche und detaillierte Liner Notes von Sonja Kristina. DALLAX Mit ihrer neuen Scheibe „Heart Storming“ holen die sechs Japaner von DALLAX zum nächsten Schlag aus. 7 kraftvoll marschierende
Ska-Punk-Hymnen mit starker Bläserpower hat das Sextett im Gepäck, die einfac h gute Laune in der Bude verbreiten und Spaß machen. Als Anspieltipps empfehle ich euch auf jeden Fall das muntere „Glow Of Life“
und das schnippig marschierende „Double Faced“ mit beherzter Gitarrenfront. DEBAUCHERY Auf dem bereits siebten Album öffnet sich die Band von Thomas Gurrath noch mehr dem Hardrocksound, was dem neuen Material ganz gut getan hat.
Das Ergebnis kann sich hören lassen und ist eine recht gut schmeckende und sehr groovige Mischung aus Thrash, Heavyrock und Death Metal. Highlights der Scheibe sind für mich der ungezügelt nach vorne
loslegende Opener „The Unbroken“, das Titelstück „Germany’s Next Death Metal“ und die gelungene Coverversion des immer wieder gerne gehörten Alice Cooper Klassikers „School’s Out“. DRIFT & DIE Rockmusik mit Gänsehautfaktor, atmosphärisch, kraftvoll, variabel und ins Ohr gehend. Dafür bürgt der aus Schwäbisch Hall kommende Vierer
Drift & Die, der mich auf Stücken wie „Part Of You“ an Nickelback erinnert. Doch das ist lediglich eine Facette des vielschichtigen Rocksounds, den die Band um den charismatischen Sänger Sascha Breithaupt
auf der CD verströmt. Denn Drift & Die können es auch richtig knarzen lassen, was man auf dem kernig-aggressiven „Nowhere“ und dem tiefergestimmten „Back Home“ unschwer erkennen kann.
Als Anspieltipp empfehle ich euch unbedingt das hochmelodische und hymnische „White Flag“, das reibungsfrei ins Ohr flutscht. Starkes Debüt, starke Scheibe! ELIZIUM Wer auf elegischen Dark-Rock mit Bombast-Phasen und gelegentlichen Anleihen aus Doom&Gothic abfährt,wird bei Elizium genau den richtigen
Stoff finden. Der Fünfer um Gitarrist und Frontshouter Peter Berends liefert auf „Relief By The Sun“ für die nächste Bottle-Fete auf dem Friedhof den passenden Soundtrack . Nebelverhangene und mondbeschienene
Szenarien zwischen Werwolf-Feeling und Dracula-Style sind das Metier der hymnischen Hardliner. Dazwischen gibt es mit schwelgerisch-verträumtem Core und cool-bizarren Soundcollagen eins auf die Ohren. EYES SHUT TIGHT Die Hamburger Industrial Metaller Eyes Shut Tight stellen mit „Fairground Zero“ ihr zweites Album vor. Der Sound der 12 Tracks wurde sehr
abwechslungsreich in Szene gesetzt und reicht von kraftvoll rockender Gangart bis zu düsteren Grooves mit Atmosphäre. Einflüsse von Ministry, Manson und Krupps werden mit eigenem kreativen Tatendrang geschickt
verarbeitet. Als Anspieltipps können Songs wie der gelungene Opener „Carousel“ und das Tempo-variierende „Forbidden“ empfohlen werden. THE FLYING EYES Wer auf eine heavy grundierte Mischung aus Psychedelic- und Spacerock steht, die ihre Wurzeln tief in den 70er Jahren hat, liegt bei dem aus
Baltimore stammenden Vierer The Flying Eyes goldrichtig. Die Band hat während ihrer letztjährigen Europa Tour schon die Bühne mit Jeff Beck und Hawkwind geteilt und das Publikum zu Begeisterungsstürmen
hingerissen. Vollkommen zurecht, wie die 10 druckvollen und hypnotischen Kompositionen aus eigener Feder auf dem Zweitwerk „Done So Wrong“ beweisen. Mitunter lässt der Sänger mit seiner Stimme auch den Geist
der Doors auferstehen. Man höre hierzu nur mal „Nowhere To Run“ und „Clouded“. FRIJID PINK Frijid Pink sind eine legendäre Rockband aus Detroit, die 1967 gegründet wurden und die mit dem Titel „House Of The Rising Sun“ im Jahre
1970 einen sehr erfolgreichen Hit hatte. Die Gruppe war bis zu ihrem Split 1975 bekannt für ihre geniale Mischung aus Psychedelicrock, tollen Gitarrenlicks und bluesigem Leadgesang. Im Jahre 2006 reformierte
Originaldrummer Rick Stevers die Band in der Besetzung mit Phil McIlvenna (Gitarre, Mundharmonika und Leadgesang), Ricky Houke (Gitarre und Leadgesan), Joe Gillis (Keyboards) und Brent Austin (Bass und Gesang).
Ergebnis ist dieses hörenswerte neue Album mit 14 Titeln, gewissermaßen eine Mischung aus älterem und neuen Material. Anspieltipps sind Songs wie „Feelin' Down“ und das zeitlose „Tobacco Road“.
Hörenswert! GALAXY SAFARI Die schwedischen Galaxy Safari melden mit einer neuen Scheibe zurück. „Time For You To Leave“ setzt wie schon das Debüt auf
staubtrockenen und energetischen Stonerrock in Verbindung mit einem guten Gespür für Songwriting und ins Ohr gehene Melodien. Mitunter prescht die Band auch in psychedelische Gefilde vor, was für
zusätzliche Abwechslung sorgt. Ein Extra-Lob hat sich zudem Sänger Jesper Nyberg für seine gesangliche Leistung verdient. Verdiente fünf Punkte! RORY GALLAGHER Bei Sony Music hat man rares Material vom irischen Bluesgitarristen Rory Gallagher entdeckt, die nun in Form einer Doppel-CD ans Tageslicht
kommt. Bei CD1 handelt es sich um ein komplettes Studioalbum, das zwischen Nov. 1978-Jan. 1979 im San Franciscoer „His Master’s Wheels“-Studio entstand, aber nie veröffentlicht wurde. CD2 enthält ein
ebenfalls unveröffentlichtes Livekonzert, das im Dez. 1979 im „Old Waldorf“ in San Francisco festgehalten wurde. Für Gallagher-Fans ein Must-Buy! GUNS OF MOROPOLIS Die Jungs nennen sich Guns Of Moropolis, kommen aus dem Schwabenland und knallen uns auf ihrem Debüt einen speedigen Mix aus Metal und
Rockabilly um die Ohren. Fertig ist Metalbilly und ab damit in die nächste Genreschublade. Das Trio zieht hart vom Leder, rockt straight aus der Hüfte und marschiert steinhart aus den Amplifieren. Dabei steht die
Melodie immer im Vordergrund und die Jungs machen Druck ohne Ende - der Wahnsinn! HERPES Deutscher Punkrock Made in Berlin. Das sind Herpes, die mit der Hitsingle „Fette Muttis“ und dem Album „Das kommt vom Küssen“ so
richtig die Szene durcheinander gewirbelt haben. Nun wird der Nachfolger „Symptome und Beschwerden“ nachgeschoben. Selbstverständlich steht wieder ungestümer und derber Punk im Mittelpunkt des Geschehens, aber
es gibt auch gut gemachte Ausflüge ins Psychedelic- und Krautrock-Genre. HOPE I DIE VIRGIN Aus Norwegen kommt der Vierer Hope I Die Virgin (kurz: HIDV), der sich der ganzen Pracht des „Shoegazings“ (der stilistische Vorläufer
der Britpop- und Artrock welle in den 1980iger Jahren) bedient. Wunderbar schwelgerische und wabernde Keyboards, flirrende Gitarren und hymnische, teils mehrstimmige Vocallinien führen den Hörer auf den 9 Stücken
in ein regelrechtes Wechselbad der Gefühle. Ruhig mal das zweite Stück „Panther Streams“ antesten und sich von dem melodisch verwobenen Sound von HIDV gefangen nehmen lassen. Es lohnt sich! HORE Wenn ich richtig mitgezählt habe. ist „Distortion“ die zweite Scheibe von Hangover Rockexplosion, kurz „Hore“. Wieder steht ein
Stimmung machender Sound aus Alternative-Rock, Progressive, Pychedelic und Southern-Style auf dem Spielplan. Alles nicht ganz neu höre ich die Kritiker schon sagen, allerdings haben sich die Jungs für mich hörbar
weiterentwickelt und dabei sämtlich vorhandene Übungskeller-Anhängsel weit hinter sich gelassen. Hier werden uns 12 mit allen Wassern gewaschene Songs präsentiert, die eine groovige Coolness aus den Akkorden
schwitzen. Dazu kommen die Riffs auf den Punkt, die Bassläufe sind schwer und fett und die Drums bis auf Graswurzelniveau heruntergetunt. Einfach eine geile Sache! INFINIGHT InfiNight ist ein vielversprechender Power Fünfer aus Saarbrücken , der mit „Like Puppets“ sein neues Album vorstellt. 11 Titel finden
sich auf der CD, wobei das stilistische Spektrum von thrashigem Power Metal bis hin zu melodiösem und wohlstrukturierten Heavyrock reicht. Als Anspieltipps empfehle ich das gut ins Ohr gehende „A Future
Never Born“ und das spannungsvoll in Szene gesetzte „To All The Fallen Heroes“. InfiNight sind auf jeden Fall eine Endeckung wert, ruhig mal reinhören! JAKSZYK, FRIPP & COLLINS Ein tolles King Crimson ProjeKct-Album haben die beiden Gitarristen Jakko M Jakszyk (auch Gesang) und Robert Fripp (King Crimson) zusammen mit
Saxophonist Mel Collins, Bassist Tony Levin und Porcupine Tree Schlagzeuger Gavin Harrison eingespielt. Ergebnis sind 6 Songs, die an künstlerischer, lyrischer und kreativer Energie kaum zu überbieten sind und von
den musikalischen Darbietungen aller Beteiligten getragen werden. Als Reinhörtipps unbedingt den starken Titeltrack und „The Price We Pay“ wählen. Unbedingt die CD/DVD-Ausgabe kaufen. Auf der Bonus-DVD
gibt es dort das Album im 5.1. Mix plus alternative Songversionen, Improvisationen von den Sessions und Video. KÄRBHOLZ Mit „100%“ präsentieren Kärbholz ihr viertes Album, auf dem sie nicht nur ordentlich Gas, sondern wirklich alles geben. Intelligente,
deutschsprachige Texte ohne falsches Pathos, mit wuchtigem Punkrock und kraftvoll marschierndem Power Rock 'n' Roll umgesetzt. Highlights der Scheibe sind „Nacht ohne Sterne“, „Timmi halt's Maul“ und das
bereits schon vorab ausgekoppelte „Du bist König“. Wer auf eine musikalische Schnittmenge zwischen Onkelz, AC/DC und Motörhead steht, liegt bei Kärbholz goldrichtig. KING KOBRA In den 1980er Jahren veröffentlichte die Band von Drummer Carmine Appice (Bruder von Vinnie Appice) bis zu ihrer Auflösung drei
beachtenswerte Platten. Nach einem kurzen Comebackversuch Anfang des Jahrtausends gibt’s nun wieder einen Wiederbelebungsversuch der Band, der glücken könnte. Schließlich hat Carmine Appice mit Paul Shortino
einen exzellenten Mikromann verpflichtet. Ergebnis sind 12 muntere Hardrockfeger, die live auf der Bühne bestimmt auch bestens funktionieren werden. Man höre hierzu nur einmal „Tear Down The Walls“ und das
bereits live mitgeschnittene „This Is How We Roll“. KITTY IN A CASKET Auf der brandneuen Scheibe von Kitty In A Casket ist jede Menge Fun drin, denn nach reichlich Livegigs (u.a. in Belgien, Spanien, Polen) war
mal wieder die Zeit reif, um im Studio neuen Kraftstoff auf Platte zu bannen. Ergebnis ist „Back To Thrill“, eine spacige Mixtur aus Punk, Rock‘n‘Billy, Gothic-Rock und abgefahrenem Horror-Style. Da werden
klassische Blackmetal-Rhythmen genauso bedient wie dezent gezupfte Hillbilly-Themen oder psychedelische Ska-Punk-Anleihen. Erstklassige Riffarbeit und hymnische Vocals mit Mitgröhl-Refrains machen die Sache rund.
THE KORDZ Aus dem Libanon kommen The Kordz, die auf ihrer CD „Beauty & The East“ Rock & Metal mit arabischer Instrumentierung und groovigen
Synthieparts fusionieren. Das musikalische Ergebnis kann sich hören lassen und klingt wie ein arabischer Bastard aus Linkin Park und Metallica. Unbedingt reinhören sollte man in den starken Opener „Coma
Nation“ und das mit Tabla-Sounds influenzierte „Insomnia Kid“. Ganz schön hörenswert, dieser Orient Metal!“ LAKE OF TEARS Vier Jahre musste der Lake Of Tears-Fan auf ein neues musikalisches Lebenszeichen der Schweden warten, die sich auf „Illwill“ in
exzellenter Form präsentieren. Im Vergleich zum Vorgänger geht die Band noch härter zu Werke, kombiniert psychedelische und hart riffende Passagen mit der obligaten Ladung Todesblei.- Highlights der
Scheibe sind für mich das düstere Titelstück und das ultraharte „Midnight Madness“. LET‘S WRESTLE „Nursing Home“ heißt die zweite Kraftrille der drei Garagenrocker aus Chicago. Ergebnis sind 12 homogen klingende Rocksongs irgendwo im
Spannungsfeld zwischen Grunge, Crossover, College und Alternative-Rock. Die Jungs erfinden das Pulver keineswegs neu, machen die Mischung allerdings verdammt explosiver und kraftvoller. ANI LO. PROJEKT Wer auf symphonischen Hardrock in Verbindung mit Femme Vocals steht, liegt bei dieser Veröffentlichung der Berliner Sängerin Ani Lo. &
ihrer Band goldrichtig. Musik und Lyrics stammen größtenteils von Ian Parry (Elegy, Crystal Tears), der den bombastischen Sound auch stimmungsvoll in Szene setzte. Die Nummern gehen allesamt gut ins Ohr, wobei
sich als Anspieltipps schon gleich der epische Opener „A Miracle Is All We Need“ und die geniale Coverversion des Michael Jackson Hits „Give In To Me“ anbieten. DAVE MATTHEWS BAND Eine vollbepackte 3 CD-Box mit dem Liveauftritt der Dave Matthews Band in der „Piazza Napoleone“ im italienischen Lucca in der Toskana am
05.07.2009. Einen Großteil der auf den CDs vertretenen Songs kommt natürlich vom „Big Whiskey And The Groogrux King“-Album, aber es gibt im Liveset auch Klassiker wie das Stück „Two Step“, welches von
Dave Matthews in einer knapp 20minütigen Longversion serviert wird. - Parallel zur 3 CD-Box erscheint unter dem Titel „Brixton“ auch eine Konzert-DVD, die am 26. Juni 2009 in der Londoner „Brixton Academy“
aufgezeichnet wurde. Knapp 3 Stunden beste Live-Unterhaltung - sehr fein! DUFF MCKAGAN'S LOADED Duff McKagan, seines Zeichens ehemaliger Bassist von Guns N' Roses, veröffentlicht mit „The Taking“ das dritte Album seiner eigenen
Gruppe „Loaded“. Neuzugang in der Band ist Schlagzeuger Isaac Carpenter, der seine Sache auf den 11 Songs auch sehr gut macht. Dampfender und rougher Hardrock mit meinem persönlichen Anspieltipp
„Cocaine“, der dem Album übrigens auch noch als rein akustischer Bonustrack draufgepackt wurde. MOTHER MOTHER In ihrer kanadischen Heimat hat sich der Fünfer als Support für Bands wie Weezer, Pearl Jam und Spoon schon reichlich Credibility erspielt.
Nun steht mit „Eureka“ endlich ihr brandneuer Dreher auch in deutschen Landen zur Verfügung, wobei die Truppe um die Geschwister Ryan und Molly Guldemond sich von ihrer ruppig-kompromisslosen Seite zeigt.
Lärmender und unangepasster Indie-Rock mit reichlich Grunge-Attitüden und handgemachter Rockmucke steht auf dem musikalischen Speiseplan... OHRENFEINDT Endlich haben die drei Hardliner aus Hamburg Zeit gefunden, um im Studio neues Kraftfutter einzuspielen. Klar, die Jungs sind halt lieber
„on Stage“ und machen mit ihren Fans Party. Trotzdem steht jetzt „Schwarz auf Weiss“ am Start und gibt gleich mit dem AC/DC inspirierten Killer „‘N Job in ‘ner Bank“ so richtig Gummi. Weiter geht‘s
mit einer Liebeserklärung an St. Pauli (den Stadtteil der Jungs) und natürlich auch an den besten Fußball-Club der Welt. Ansonsten wird richtig guter, handgemachter Old School-Hardrock, abgeliefert der am
besten mit aufgedrehtem Verstärker funktioniert. Anspieltipp ist insbesondere „Sie hat ihr Herz an St. Pauli verloren“, ein Boogie-Woogie-Stomper in bester Status Quo-Manier. PANAMA PICTURE Ist es zuviel gesagt, wenn ich ein organisch gewachsenes Album wie aus einem Guss ankündige? Ich glaube nicht, denn was den fünf Hamburgern
auf ihrem Debütalbum „Oh, Machine“ gelingt, gibt es selten genug. Sieben weitgespannte Melodiebögen erwarten uns, die mit ihrer Transzendenz in unkonventionelle und außergewöhnliche Klangwelten entführen.
Hier klemmt zum Glück mal wieder jede Genreschublade. Ob Panama Picture nun Neo-Pop, Indie, Crossover, Progressive oder was auch immer zum Besten geben, ist eigentlich egal. Wichtig ist nur, dass die Melodien
süchtig machen und sofort in den Gehörgängen bleiben. Für alle, die noch nie das Glück hatten, die muntere Truppe live zu erleben, ist „Oh, Machine“ viel mehr als nur eine Tonkonserve. PERLAINE Ursprünglich war diese Veröffentlichung noch unter dem alten Bandnamen „Sunburn“ geplant, doch dann beschloss die Gruppe im Laufe der
Recordings einen musikalischen Neustart, der insbesondere auch durch den neuen Namen „Perlaine“ zum Ausdruck kommen sollte. Ergebnis sind 13 abwechslungsreiche und vielschichtige Songs, die ihre Spannungskraft
aus Alternative, Rock und Progressive beziehen. Manchmal erinnert der Vierer auch an Ozeansize, unbedingt mal in Tracks wie den Opener „Aurelio“ und „Butterfly Effect“ hineinhören. THE POODLES Nach ihrer Live-Scheibe im vergangenen Jahr beglücken uns die schwedischen Poodles nun mit ihrem vierten Studioalbum „Performacracy“. Auf
dem Spielplan stehen 13 groovige und catchige Melodic-Hardrocknummern, die beim Hördurchlauf einfach Spaß machen. Und den spannungsvollen Songaufbau beherrscht der Vierer um Frontmann Jakob Samuel auch, was man
auf dem atmosphärisch-dramatischen „Cuts Like A Knife“ nachhören kann. Eine CD, die jede Melodicrock-Sammlung bereichert. RANDOM HERO Mit „Lip Sync“ legen Random Hero ihr zweites Album vor, das an Ohrgängigkeit und musikalischer Vielfalt kaum zu bieten ist. Fette
Synthie-Elemente, Metal, Punk, Pop, Indie-Pop, Emo-Core - der Vierer um Nick A. Andrade (guitar, voc.), Fabian Strangl (voc., guitar), Uwe Fritzkowsky (bass, voc.) und Jo Pressl (drums) nascht aus allen Stiltöpfen
und gibt den Melodie- und Harmonie-Lip-Gloss gleich gratis dazu. Highlights der Scheibe sind für mich der Synthie-Guitar-Melody-Crash „Don’t Call Me When Your Heart Breaks“ und die schwungvoll-hymnische
Up-Tempo-Nummer „Cashmere Skin“ mit ihrer ohrgängigen Hookline. Der Hitfaktor von „Lip Sync“ ist beträchtlich! RAVENSCRY Ravenscry haben sich im Jahre 2008 im italienischen Milan um die Sängerin Giulia Stefani zusammen gefunden, um ihre Vorstellungen eines
elektronisch influenzierten Gothic Metals umzusetzen. 2009 erschien bereits eine selbstbetitelte EP, von der sich das Stück „Calliope“ auch auf dieser CD befindet. Das Songmaterial kann als recht gelungen
bezeichnet werden, wobei vor allem das dreigeteilte „Redemption“, eine Trilogie über das Thema „Verdamnis“, auf der CD besondere Beachtung verdient. REDEEM Aus der Schweiz kommt das Rocktrio Redeem, das für alle Freunde eines ohrgängigen Stadion- und Arenarocks eine echte Empfehlung darstellt.
Unverkennbares Trademark im hymnischen und treibenden Rocksound ist hierbei die Stimme von Frontmann Stefano „Saint“ Paolucci, der den einzelnen Nummern einen gewissermaßen „majestätischen“ Glanz
verleiht. Unbedingt reinhören in den starken Opener „Lost“ und die Singleauskopplung „Promises“, auf der auch H-Blockx-Sänger Henning Wehland als Gast zu hören ist. Eine Rockscheibe, die sich mit ihren
catchigen Melodien fest ins Ohr krallt und einen so schnell nicht wieder los lässt. RENAISSANCE Wie Curved Air machten auch Renaissance in den 70iger Jahren sehr erfolgreichen Progstoff mit klassischen und folkigen Einflüssen. Über
Repertoire Records erscheinen diesen Monat drei empfehlenswerte remasterte Neuausgaben, auf denen sich die Magie der Band um Sängerin Annie Haslam und Gitarrist Michael Dunford (kommt auch in den
Liner Notes zu Wort) deutlich entfaltet. „Dreams & Omens“ stammt aus dem jahre 1978 und wird als der beste Livemitschnitt von Renaissance gehandelt. Das Konzert wurde im Tower Theatre von Philadelphia
mitgeschnitten und enthält grandiose Liveversionen von Songs wie „Carpet Of The Sun“ und „Northern Light“. Hörenswert ist auch das spektakuläre Comebackalbum „Tuscany“, das Renaissance im Jahr 2000
einspielten und das Gastauftritte von Roy Wood und Rob Williams featured. Highlight der CD ist insbesonddere das orchestral instrumentierte Stück „Dolphins Prayer“, das vom Schicksal gestrandeter Delphine
handelt. Last But not least gibt es mit „In The Land Of The Rising Sun“ auch noch eine prall gefüllte Live-Doppel-CD, die 2001 während der Japan-Tournee mitgeschnitten wurde. Besonders packend ist hier das
20minütige Epos „Ashes Are Burning“. Renaissance sind eine Entdeckung wert! RESISTANCE OF YIELD Aus dem saarländischen Schiffweiler kommen die Death Metaller von Resistance Of Yield, die uns ihr neues Werk „Towards The Apocalypse“ um
die Ohren hauen. Glücklicherweise setzt die Band nicht nur auf knüppelnde Parts, sondern lässt auch groovige Soundflächen und melodische Linienführungen („Serpent Hill“) in ihren apokalyptischen Klangkosmos
einfließen. Für Genrefans sicherlich nicht uninteressant... SANCHEZ Mit „Run The Streets“ legen die schwedischen Sanchez eine verdammt coole Melodic Hardrock-Scheibe vor, die an die glorreichen 80iger Jahre
erinnert, aber auch über eine unverwechselbare eigene Handschrift verfügt. Unverkennbares Trademark ist die Stimme von Sänger und Mastermind Jose Sanchez, der nicht nur auf Nummern wie dem ohrgängigen „Run The
Streets“ und „Girls“ zu überzeugen weiß. Die 10 Stücke auf der Platte machen einfach Spaß und stehen in der Tradition von Bands wie Firehouse, White Lion und Dokken. Empfehlenswert! SKIP ROCK Seit ihrer 2009er EP „Rough And Ready“ war die Metalgemeinde gespannt auf den jetzt endlich vorliegenden Longdreher. Wie bei dieser
Besetzung (Ex-Mitglieder von Darkseed, Lacrimas, Spider Force und Iron Maiden) nicht anders zu erwarten, ziehen Skip Rock einen knochentrockenen und straighten Metal alter Güteklasse aus den Verstärkern, dass es
eine wahre Freude ist. Da macht jeder Song Lust auf mehr und jagt einem mit genau der richtigen Dosierung aus fetzigen Gitarrenwänden, Drumlines und hochkarätiger Vocalarbeit angenehme Schauer über den Rücken.
SUIDAKRA Suidakra, die Heroen des deutschen Pagan Metals präsentieren voller Stolz ihr zehntes Album „Book Of Dowth“, auf dem sie sich musikalisch
außerordentlich vielseitig geben. Dudelsack, wuchtiges Riffing, energetische Growls, epische Breitseite, cleaner Gesang, dunkle und emotionale Atmosphäre bilden den schattierten Nährboden für ein vielschichtiges
und packendes Celtic Metal-Festival, bei dem es für den Hörer einiges zu entdecken gibt. Als Anspieltipps unbedingt das keltisch influenzierte „Mag Mel“ nehmen. SUN DOMINGO Eine tolle Progscheibe legen die aus dem amerikanischen Atlanta stammenden Sun Domingo vor. Bandgründer und Mastermind Edgel Groves konnte
als Sänger & Gitarrist Kyle Corbett gewinnen, an den Drums macht nun Richie Torrance seine Sache mehr als gut. Ergebnis ist ein Album voll genialer Songwriting-Aspekte, epischen Monenten, frickeligem
Progeinschlag, klassichen Parts und großartigen, melodischen Melodien. Als Gäste mit an Bord sind zusätzlich noch Steve Hogarth (Marillion), Adran Belew (King Crimson), John Wesley (Porcupine Tree) und Bruce
Soord (The Pineapple Thief). Ganz großes Kino mit meinem Reinhörvorschlag „For Only You“! ROBIN TROWER Bluesrock- und Hendrix-Fans werden an dem neuen Studioalbum von Robin Trower ihre helle Freude haben. Irre schwelende und dampfende
Gitarrenriffs, dazu abwechselnd Trowers und Davey Pattisons Stimme. Dazu noch kongeniale Bass & Drums von Glenn Letsch und Pete Thompson. Unbedingt hineinhören in das famose „The Turning“, das den Geist von
Jimi Hendrix ganz besonders atmet. ROBIN TROWER Im Schlepptau des neues Robin Trowers-Albums veröffentlicht Repertoire Records 3 remasterte Neueditionen von Alben des einstigen Procul Harum
Gitarristen. Den Auftakt macht „20th Century Blues“, auf dem sich Robin Trower 1994 in Bestform und ungemein energetisch und kraftvoll präsentierte. „Prisoner Of Love“ und „Extermination Blues“ sind nur
zwei der vielen Highlights auf der Scheibe. - „Another Days Blues“ wurde im Jahre 2005 veröffentlicht und steht ganz im Zeichen von Trowers genialem Bluesgitarrenspiel. Die Vocalparts auf den meisten Tracks
stammen von Davey Pattison, der zusätzlich von Gastsänger Hazel Fernandez unterstützt wird. Anspieltipp der CD ist „21st Century Blues“. - Last But not least wird auch das 2009er Album „What Lies
Beneath“ über Repertoire Records re-released. Die 11 Songs sind sehr slowly, hypnotisch und dennoch kraftvoll. Reinhörtipps der CD sind das zweigeteilte „As You Watch Each City Fall“ und die ebenso
unterschwellige wie majestätische Ballade „Sleeping On The Moon“. URIAH HEEP Seit mehr als 4 Jahrzehnten bürgen Uriah Heep für beste Hardrockunterhaltung. Auch bei ihrem neusten Streich „Into The Wild“ ist von
Ermüdungserscheinung keine Spur. Die Band agiert mit vollem Tatendrang. Bernie Shaws toller Gesang setzt dicke Ausrufezeichen und der keyboardgetränkte Rocksound der alten Schule wabert
ungezügelt los. Mein persönlicher Anspieltipp ist übrigens das hammergeile Schlussstück „Kiss Of Freedom“. Ein Album zum Niederknien, Empfehlung und Höchstpunktzahl! THE VAN JETS Aus Belgien kommt das Quartett The Van Jets, die uns auf den 11 Songs ihres aktuellen Longplayers „Cat Fit Fury!“ einen
abwechslungsreichen und spannungsvollen Indie-Alternativerock bieten. Einflüsse von Bands wie den Radiohead und den Strokes sind hörbar, aber die Gruppe um die beiden Brüder Johannes & Michael Verschaeve
entwickelt einen ganz eigenen intensiven Sound, der auf dem vorletzten Stück „Matador“ richtig groß klingt. VICTORY Die ruhmreiche Hannoveraner Rocktruppe legt hier ihr definitiv letztes Album vor. Leider muss man sagen, denn Victory laufen auf den 13 Songs
(inkl. dem Spooky Tooth-Cover „Waiting For The Wind“ und dem Pointer Sisters-Remake „I’m So Excited“) noch einmal zu großer Form auf. Dynamisch und mit juveniler Frische agieren die beiden
Gitarristen Herman Frank & Tommy Newton, das Rhythmus-Duo um Peter Knorn (bass) und Achim Keller (drums) macht ordentlich Druck. Nicht zu vergessen Frontmann Jioti Parcharidis, der sich auf Nummern wie
„Victim Of Lies“ die Seele aus dem Leib schreit. Ein engagierter und mehr als repektabler Abgang! VOGELFREI Gute Hardrock-Bands, die ihre Songs in deutscher Sprache interpretieren, gibt es nicht allzu viele. Vogelfrei gehören zweifelsohne dazu , was
ihre neueste Rille „Der Dämmerung entgegen“ eindrucksvoll untermauert. 12 powervolle Rocksongs warten auf die Fans. Die Mischung aus harten Rockphasen, speedigem Metal und großartiger Vocalarbeit geht voll auf
und harmoniert phantastisch mit einer überaus anspruchsvollen Textur. Also die perfekte Gelegenheit mal wieder die Boxenmembranen zu entstauben und dabei noch ‘ne gute Rockscheibe zu hören. VOLXSTURM Auf eine 20jährige Bandgeschichte kann die Schweriner Oi! und Streetpunk-Band Volxsturm zurückblicken. Für ihren fünften Longplayer hat
sich die Band einiges überlegt und serviert das neue Opus „Ein kleines bisschen Wut“ in opulenter DIN A5-Hardcover-Package Edition. Darin enthalten sind neben einer 12gängigen CD mit neuem Punk-Krachstoff auch
eine DVD (inkl. Kurzfilm + Videos) sowie ein 64seitiges Booklet, das die Bandgeschichte nochmal zusammen fasst. Für jeden Punk- und Oi!-Fan ein edles Mahl! WHITESNAKE David Coverdale und Gefolgschaft legen mit „Forevermore“ ein riffbetontes, roughes und nach vorne marschierendes neues Album vor, das mit
dem leicht Blues-getränkten Opener „Steal Your Heart Away“ adäquat startet. Als Singleauskopplung veröffentlicht wurde „Love Will Set You Free“, ein gringendes Hardrockmonster, das mit seinem Refrain sehr
gut ins Ohr geht. Mein persönlicher Favorit auf der Scheibe ist übrigens „Tell Me How“, das mit seiner ausgeklügelten Balance zwischen Melodie und Härte zu überzeugen weiß. Whitesnake sind Anno 2011
verdammt gut unterwegs, play it loud! DIE WOHNRAUMHELDEN Wer gutgemachte, deutschsprachige Rockmusik mag und dazu noch seinen Sinn für Humor nicht verloren hat, ist bei den beiden
Protagonisten C-Punkt Stein Schneider (die Stimme der Vernunft) und B-Mann Mayor (der Vulkan der Romantik) an der richtigen Adresse. „Rock‘n‘Roll Puppentheater“ heißt ihre neue Scheibe, die mal wieder vor
handgemachter, bodenständiger und unkonventioneller Rockmusik überquellt. Dazu gesellen sich die gewohnt bizarr-verrückten Texte über den Wahnsinn des Lebens, Beziehungen, gute Freunde, Weltverbesserer,
Einkaufsbummel und echte Gefühle. Alles nicht ganz ernst gemeint oder vielleicht doch? NEUE CDs Mit „Follow The White Line“ (Sireena/ Broken Silence) ist nun auch das dritte Album der legendären Jazzrock-Band SNOWBALL auf CD erhältlich. Die Band um Drummer Curt Cress spielte die Scheibe im Jahre 1980 mit dem neuen Gitarristen Roykey Wydh und Wally Warning am Bass ein und gab sich im Vergleich zu den beiden Vorgängern deutlich rockbetonter. Highlight der Platte ist zweifellos das zweigeteilte progressive Titelstück, das es auf eine Gesamtlänge von 12 Minuten bringt. +++Ebenfalls auf CD erscheint „Bock auf Rock - Live“ (Sireena/Broken Silence), das Livealbum der Deutschrocker FRANZ K. aus dem Jahre 1982. Das Wittener Trio um Mick Hannes und Peter & Stefan Josefus präsentierte auf ihrer damaligen Tour Titel wie „Vergiss es“, „Wir haben Bock auf Rock“ und „Bye Bye Johny“. Hochinteressant und authentisch ist auch die neunminütige Kunstkopf-Liveaufnahme des bekannten „Peter Gunn“-Themas, das auf dem 1974er Festival in Erwitte mitgeschnitten wurde. +++ Die Coreknaben von GROBER KNÜPPEL stellen ihre viergängige EP "Mit Liebe" (Asphalt Records/New Music Distribution) vor. Deutschsprachigen Hardcore vom Feinsten lassen die vier Jungs auf Songs wie „Baby“ und „Deine Lippen“ vom Stapel. Da freut man sich doch schon aufs nächste Album... +++ Mit der CD „Gegen die Masse“ (Rebellion/New Music Distribution) haben die holländischen Streetrocker von RAZORBLADE erstmals ein Album komplett in deutscher Sprache eingespielt. Neben brachial-ruppigem Gesang und messerscharfen Gitarrensalven gibt es mit dem Stück „Stiefeljungs“ auch eine Coverversion von Razorblade’s Lieblingsband „Vogelfrei“. +++ Der Rocksound der dänischen HIGHWAY CHILD ist tief in den 70iger Jahren verwurzelt. Das macht ihr drittes und selbstbetiteltes Album (Slow Shark Records/VME) sehr deutlich. Toll sind insbesondere ihre bluesigen („Real Love“) und countryesken Klangausflüge („Copenhagen Bye Bye“). Auf dem harpverzierten und flirrenden „Play For Soul“ erinnert Sänger Patrick Heinsoe an Robert Plant. Tolles Teil! +++ Die kalifornischen DEFEATER stellen mit "Empty Days & Sleepless Nights" (Bridge 9/Soulfood) ihr neues Album vor. Auf dem Spielplan steht ein ebenso abwechslungsreicher wie energetischer Hardcore-Sound, der durchaus zu begeistern weiß. Anspieltipps sind Stücke wie "Waves Crash“, „Clouds Roll" und "White Knuckles". +++ Die Darmstädter Punk-Kapelle THE SUICIDE KINGS haben mit "Menticide" (KB Records/Cargo) ein neues Langeisen am Start. Musikalisch wird ihr Streetpunk auf den 10 Tracks mit zusätzlichen Metal-Attacken verschärft, was der Band sicherlich noch einen größeren Hörerkreis bescheren dürfte. +++ Von MITCH RYDER erscheint unter dem Titel "Live Talkies/Easter in Berlin 1980" (Repertoire Records) eine weitere Wiederveröffentlichung. Besonderer Clou dabei ist, dass der Quasi-Livestudioaufnahme "Live Talkies" aus dem Jahre 1981 auch noch ein bis dato unveröffentlichtes Livekonzert von 1980 in der West Berliner "Oper Halle" als Bonus-CD hinzugefügt wurde. +++ Als opulent aufgemachte Collector’s Edition mit 2 CDs und DVD erscheint MEATLOAF’s siebtes Album „Welcome To The Neighbourhood“ (Virgin/EMI), das 1995 erschien. Auf CD1 findet sich das remasterte Originalalbum, dem noch 3 Bonustracks draufgepackt wurden (u.a. „Is Nothing Sacred“ feat. Patti Russo). CD2 beinhaltet einen hörenswerten Livemitschnitt, der 1995 im New Yorker „Beacon Theatre“ mitgeschnitten wurde. Auf der Bonus-DVD schleißlich finden sich neben 2 Promovideos („I’d Lie For You“, „Not A Dry Eye In The House“) auch noch ein BBC Top of The Pops-Auftritt plus ein Interview mit dem „Fleischklops“. +++ Über Epic/Legacy (Sony Music) erscheinen aufwändig gestaltete Expanded-Neueditionen von zwei PEARL JAM Alben: „Vs“ (Epic/Sony Music) war das zweite Alben der Grunge-Heroen und wurde 1993 veröffentlicht. Die Platte, die über 950.000mal über die Ladentische ging, war eines der erfolgreichsten Pearl Jam-Alben und enthielt Hits wie „Go“ und „Daughter“. Die remasterte Neuedition wartet mit 3 Bonustracks auf, darunter das bisher unveröffentlichte „Cready Stomp“. - Auf ihrer nur ein Jahr später erschienenen Scheibe „Vitalogy“ (Epic/Sony Music) präsentierte sich die Band vom Sound her weitaus dunkler, rauer und abwechslungsreicher. Highlights der Platte sind zweifellos Stücke wie „Spin The Black Circle“ und „Not For You“. Von den 3 Bonustracks lohnt insbesondere die rein mit Gitarre/ Organ-Sound eingespielte Version von „Better Man“. +++ Auch von OZZY OSBOURNE startet eine Reissues-Reihe. Den Auftakt macht das 1980er Album „Blizzard Of Ozz“ (Legacy/ Sony Music), das von George Martino sorgfältig remastered wurde und drei Bonustracks enthält, darunter eine ‘2010 Guitar & Vocal Mix’-Version von „Goodbye To Romance“. - Noch opulenter erscheint die 2 CD Legacy-Edition von Ozzys Meisterwerk „Diary Of A Madman“ (Legacy/Sony Music) aus dem Jahre 1981. CD 1 beinhaltet das komplette Originalalbum während CD2 ein 11gängiges Livekonzert auffährt, das während der „Blizzard Of Ozz“-Tour mitgeschnitten wurde. Auf der Bühne standen seinerzeit neben Randy Rhoads noch Basser Rudy Sarzo und Drummer Tommy Aldridge. +++ Leider viel zu früh verstarb Rock- und Bluesgitarrist GARY MOORE im Februar diesen Jahres. Seine Plattenfirma ehrt sein Andenken mit einem Special CD/DVD-Set seiner Compilation „Ballads & Blues“ (Virgin/ EMI). Auf der CD finden sich tolle Singleversionen von Titeln wie „Still Got The Blues“ und „Empty Rooms“, auf der DVD gibt’s ein bis dato unveröffentlichtes Interview mit Gary plus 10 Original- und LIve-Videos. +++ Schöne Idee, in der „Original Album Classics“-Serie (Legacy/Sony Music) ein 3CD Set mit Livealben von EMERSON LAKE & PALMER zu veröffentlichen. Die CDs stecken jeweils im Papersleeve mit Cover-Artwork. Folgende Livescheiben sind in der Box: „Live At The Royal Albert Hall“ (1993), „Live At The Isle Of Wight Festival 1970“ (1997) und „Live In Poland“ (2002). +++ In den Privatarchiven von JEFF HEALEY schlummern scheinbar noch so einige Schätze. Dies wird mit dem Konzertfund „Live At Grossmans - 1994“ (Eagle Records/edel) deutlich, der am 22. und 23.04.1994 im „Grossmans Tavern“ im kanadischen Toronto mitgeschnitten wurde. Zu hören gibt’s u.a. eine ganz famose Liveversion von Hendrix „Voodoo Child“. +++ Ein regelrechtes Dark-Folk Meisterwerk legen ELANE mit ihrer vierten Scheibe „Arcane“ (Curzweyhl/Rough Trade) vor. Die ausdrucksstarke und charismatische Stimme von Sängerin Joran Elane ist der ideale Conterpart zu den atmosphärischen Klängen, Akustik- und Orchester-Arrangements, die diesmal die Geschichten des deutschen Schriftstellers Kai Meyer zum Inhalt haben. Ganz stark! +++ Aus dem englischen Leicestershire kommen I AM IN LOVE, die mit „Of Regard And Affection“ (Velocity Sounds Rec./Rough Trade) ihr tolles Debütalbum vorstellen. Die fünfköpfige Band (4 Jungs plus 1 Mädel) servieren uns auf den 8 Tracks anspruchsvollen elektronischen Indie-Pop, leicht düster und atmosphärisch. Einflüsse von The Cure, David Bowie und OMD sind spürbar. +++ Die Heavy Metaller von KILMARA kommen zwar aus Spanien, intonieren ihre Texte aber inzwischen auf Englisch. Ihr gerade veröffentlichtes zweites Album „Don’t Fear The Wolf“ (Rising Records/Cargo) wurde von niemand Geringerem als Roland Grapow (Ex-Helloween) produziert. +++ Wer auf brutalen Death-Metalcore steht, ist bei den belgischen CRIMSON FALLS an der richtigen Adresse. Ihre neue Scheibe „Fragments Of Awareness“ (Rising Records/Cargo) ist voll von aggressiven Riffs, brutalen Mosh-Breakdowns, Blistering Blasts und komplexen und melancholischen Melodien. +++ Rough und hungrig gibt sich der Metalcore-Fünfer CONFINED WITHIN auf dem Erstlingswerk „Ashes Of A Fallen Kingdom“ (Rising Records/ Cargo). Die Band um Fronter Tom Ashton verfolgt auf den 12 Tracks nur eine einzige Mission: „To make really good metalcore...!“ Wer darauf steht, sollte hineinhören! +++ Eine interessante Scheibe legen die aus Florenz stammenden 81 DB mit „Impressions“ (Rising Records/Cargo) vor. Die Band um den aus Griechenland stammenden Gitarristen Kostas Ladopoulos vermengt ihren Progmetal mit griechischer Folklore, komplexen Gitarrenriffs und Bouzouki-Klängen. +++ „Anomie“ (Dependent/ Alive) heißt das neue Solowerk des schwedischen Gitarristen TIM SKOLD (Marilyn Manson). Metallastiger Industrial-Gothic-Rock mit einigen Schwächephasen. +++ Deutschsprachigen Metal mit plakativen Texten wie „Das Volk“, „Schmiede, schmiede!“ und „Dein Herz“ servieren uns DIE VORBOTEN auf ihrer CD „Aufschrei“ (Sonic Attack/Soulfood). Texte und Musik passen zur lieblos aufgemachten Promo-CD! +++ Gerade mal 2 Tage hat der norwegische Hardcore-Vierer ARISTILLUS gebraucht, um die 10 Tracks von „Crystal Skies“ (Cargo) aufzunehmen und einzuspielen. Interessant am Sound der Band ist die Tatsache, dass auch Instrumentalparts und melodische Gitarren & Gesang in den Hardcore-Sound eingewoben werden. Mitunter wird man gar an Bands wie Hüsker Dü und Sonic Youth erinnert... +++ Aus Schweden kommt die Sängerin & Songwriterin MONA NYLIN, die mit „Presence“ (MN Records/Radar) ihr neues Album im Gepäck hat. Was bei den 11 Songs auffällt, ist ihre tolle Rock- und Soul-Stimme, die an die 1970iger Jahre erinnert. Tatsächlich wurde Mona stark von Neil Young beeinflusst und hat auf der CD so gut wie alle Instrumente im Alleingang eingespielt. +++ „This Age Of Entitelment“ (Pate Records/edel) heißt die neue Einspielung des Vierers DEFCON, die ihre Musik selbst als „21st Century Rock’n’Roll bezeichnen. Das ist sicher ein wenig zu hoch gegriffen, aber die Band weiß mit ihren rockigem Hardcore-Sound und den immer wieder eingestreuten Synthies schon zu gefallen. Insbesondere das bereits vorab als Single ausgekoppelte „Dance, Narcissist! Dance!“ ist ein hymnischer Smasher, der für Stimmung in der Bude sorgt! +++ Aus dem südafrikanischen Johannesburg kommt das Quartett DANCE, YOU’RE ON FIRE, das mit „Secret Chiefs“ (Southern Pulse/Broken Silence) ein sehr hörenswertes Indierock-Album vorstellt. 11 Tracks finden sich auf der auch mit progressiven Bezügen aufwartenden CD. +++ Wer auf Alternative Country Pop steht, sollte unbedingt in den neuen Longplayer von BUDDY AND THE HUDDLE hineinhören. Auf „Farrago“ (Beste! Unterhaltung/ Broken Silence) hat sich die Band den Antihelden „Homer Idlewild“ (aus dem Buch von Yann Appery) als Inspirationsquelle vorgenommen. Rootsiger Country-Blues und Folk vermischt sich sehr gekonnt mit Instrumentalmusik und Kammerpop. +++ Auf ihrer CD „Zeitmaschine“ (Echozone) laden LEICHENWETTER den Hörer auf eine musikalische Zeitreise ein. So hat sich die Band Werke von längst verstorbeneen Dichtern wie Heinrich Heine, Hermann Hesse und Friedrich Schiller angenommen und diese mit einer ansprechenden musikalischen Mischung aus Gothic, Metal und Klassik-Elementen umgesetzt. +++ Auf eine bereits 17jährige Bandgeschichte kann die Euskirchener Progrock-Formation FAIRYTALE zurückblicken. Mit „Anywhere From Here“ (Fastball/Sony Music) veröffentlicht die Band zwar erst ihren vierten Longplayer, was Proggies allerdings nicht stören sollte, denn ihr in den 70er Jahren verwurzelter Progstoff ist hörenswert. +++ Gothic-Freunde werden sich über „One In A Million“ (Echozone/Sony Music), die neue Veröffentlichung von VENDEMMIAN freuen. Die Band ist schon lange in der Szene aktiv und kann auf den 10 Songs ihrer CD begeistern. Kraftvoller und atmosphärischer Düsterrock und ins Ohr gehenden Melodien wecken Erinnerungen an Bands wie The Mission und All About Eve. +++ Mit seiner All-Star-Band BUCKET & CO hat der langjährige Bad Company Gitarrist Dave „Bucket“ Colwell ein empfehlenswertes Album eingespielt. „Guitars, Beer & Tears“ (AAO Music/ H’Art) bietet durchwegs hochkarätige Melodicrock-Kost und erstklassiges Songwriting. Als Anspieltipps empfehlen sich Songs wie „Girl Of My Dreams“, „Why Can’t It Be“ und „Somebody To Love“. |
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