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AIRRACE Reunions und kein Ende beim feinen italienischen AOR-Label Frontiers Records. Auch die aus den 1980er Jahre stammenden Airrace wagen mit
leicht verändertem Line-Up und dem treffenden CD-Titel „Back To The Start“ einen Neuanfang, der über weite Strecken zu überzeugen weiß. Titel wie „Keep On Going“ und „Two Of A Kind“ gefallen durch
ihre straighte Gangart schon gleich zu CD-Anfang, ansonsten gibt es eine Menge packender Refrains und erstklassige Mikroarbeit (Keith Murrell), die mich phasenweise an Foreigner und Treat erinnern. Hörenswerte
Scheibe! ARMY OF THE UNIVERSE Zusammen mit Produzent Chris Vrenna (u.a. Nine Inch Nails, Marilyn Manson) haben die Mailänder Elektrorocker Army Of The Universe ihre
Scheibe „Mother Ignorance“ fertig gestellt. Ergebnis ist ein ebenso kraftvoller wie ins Ohr gehender Elektrorock mit unverkennbarem Darkness-Faktor und Clubkompatibilität. AVERAGE ENGINES Leidenschaftlichen und lodernden Alternativerock servieren uns Average Engines auf ihrer Debütscheibe. So müssen Songs klingen, die
ungebremsten Indiecharme versprühen und die jederzeit unberechenbar bleiben. Wie ein eruptierender Mahlstrom ziehen sich die Riffs durch die einzelnen Kompositionen, spülen die Vocalfragmente in den
Vordergrund, verdichten energetische Riffarbeit oder wagen einen eingeschobenen Abstecher in Prog-Gefilde. BLACK 'N BLUE Auf eine äußerst ruhmreiche Rock-Biographie können die aus Portland stammenden Black 'n Blue zurückblicken. Die Band veröffentlichte in
den 1980er Jahren eine Reihe von sehr erfolgreichen Alben, an die sie jetzt nach dem Comeback in der Besetzung mit Sänger Jaime St. James wieder anknüpfen. Bockstarker Hardrock, der mir nicht nur bei Nummern wie
"Hail Hail" und dem mit schneidigem Bass/Drum eingeleiteten Opener "Monkey" ein breites Grinsen ins Gesicht zaubert. COVERLIRE Wer immer schon mal wissen wollte, wie Lady Gaga‘s “Bad Romance”, “Last Unicorn” von America oder Udo Jürgen‘s “Griechischer
Wein” klingt, wenn man sie durch den Rock-Punk-Konverter schickt, der darf getrost zu der vorliegenden Scheibe der Kölner Punkrocker Coverlire greifen. Für sein Geld erhält der beherzte Käufer dann nicht nur
eine Ansammlung abgedrehter und stimmungsvoller Punk-Granaten, sondern auch eine ganze Ladung perfekter Partylaune. Fest steht, dass DJ Bobo, Roxette, Katy Perry und Konsorten noch nie besser geklungen haben. Selbst
der „Gummibärchensong“ geht voll in die Beine! CRABE Tief im Übungskeller oder irgendwo in einer Hinterhof-Garage ist die Musik von Crabe, einem Duo aus Valleyfield, Quebec zuhause. Quebec liegt
ja bekanntermaßen in Kanada. Wie gut, dass dieses Land so unendlich groß ist, denn so können die Jungs so richtig drauflos rocken und niemand muss sich ihren drittklassigen Lo-Fi-Rock, der irgendwo zwischen Core,
Punk, Alternative und Collegerock angesiedelt ist, anhören. Ich hab‘ echt nix gegen wildes und atonales Rockgestampfe, aber wenn das Ganze auch noch absolut untalentiert, ideenlos und wie aus dem Mülleimer
gespielt daherkommt, ist auch bei mir die Schmerzgrenze erreicht. CYMBALS EAT GUITARS Cymbals Eat Guitars legen ihr zweites Album vor. Bereits der 8minütige Opener „Rifle Eyesight“ überzeugt vom Start weg und macht
Lust auf mehr. Im Kern sind es wieder die Stimme von Joseph D‘Agostino und die intensiven Lyrics, die den Charme der Songs ausmachen. Ansonsten erinnert der Sound an 90er Jahre Indie-Rock mit starkem Prog- und
Psychedelic-Einschlag. Unorthodox und experimentierfreudig machen sich Cymbals Eat Guitars auf die Suche nach ihrem ganz persönlichen Klangkosmos, der oft dark, strange und bisweilen gegen den Strich der
Konventionen gebürstet daherkommt. JOANATHAN DAVIS And The SFA Ein edel aufgemachtes CD/DVD-Set vom Korn-Sänger Jonathan Davis und seiner Band SFA. Zu hören und zu sehen gibt es spektakuläres
Livematerial, das am 16.06.2008 in der Londoner „Union Chapel“ mitgeschnitten wurde. Auf dem Spielplan standen selten gehörte Lieder von Korn, Songs aus dem Soundtrack des Films „Königin der Verdammten“
und noch einige weitere erlesene „Faves“ von Jonathan. Der Live-Sound ist unheimlich wuchtig, prägnant und fesselnd! DOMINANZ Aus Norwegen kommt das Trio um Fronter Roy Nordaas (Ex-Cult Of Deception), das auf „As I Shine“ einen ebenso energetischen wie
atmosphärischen Black Metal mit Industrial Beats fusioniert. Ein darkes und riffbetones Hörvergnügen, von dem gleich der Opner „Infinity“ als Anspieltipp dienen soll. EAT THE GUN Drittes Album des Rocktrios aus Münster. Das Songmaterial lebt nach wie vor von dem untrüglichen Gespür der Band für einen gut
funktionierenden Rocksound. Markanttes Trademark ist selbstverständlich auch der markante Gesang des Fronters Hendrik, der Songs wie „Down In The Fire“ und „My Retribution“ seinen unverwechselbaren Stempel
aufdrückt. EVERBLAME Everblame aus Ludwigshafen machen auf ihrer neuen Scheiblette „Frantic“ schon gleich im Opener „Pessimistic Poem Pirate“ ordentlich
Druck. Doch die Band hat weit mehr als schnöden Hardcore auf der Pfanne, was schon gleich im nächsten Stück „Psychco“ deutlich wird. Hier gibt’s einen sehr gelungenen und riffbetonten Alternative-Rock zu
hören, der von flirrend-eruptierenden Gitarrenläufen und hochmelodischen Gesangsparts getragen wird. Das Gleiche trifft auch auf das nachfolgende „Firehead“ zu. Deshalb darf’s von meiner Seite aus gerne
künftig noch etwas mehr in diese Richtung gehen... FAKIR Gothic und Dark Wave-Freunde werden an dem Erstlingswerk von Fakir aus der Schweiz ihre Freude haben. Die Gruppe um Mastermind Thierry Pache
präsentiert auf „We‘ll See When We Get There” darke und düster abstrakte Soundlandschaften, aber auch relaxte und gut abgehangene Groove-Tracks, die ihre Wurzeln tief im Underground haben. Die Texte
der einzelnen Stücke wurden inspiriert von Momentaufnahmen, Assoziationsketten und philosophischen Grundsatzfragen. Highlight des Albums ist zweifellos der Opener „To Where“, der die
Soundphilosophie von Fakir auf den Punkt bringt. Die Jungs haben auf jeden Fall eine poetisch-sinnliche Art, die es zu entdecken gilt! FOREIGNER Foreigner goes Unplugged. Auf dieser CD gibt es die großen Foreigner-Hits wie „Cold As Ice“, „Double Vision“ und „Joke Box Hero“
in elektronisch unverstärkten, also akustischen Songversionen. Wie auch immer, Foreigner haben im Verlaufe ihrer langen Karriere eine Menge exzellenter Songs geschrieben, die keinem Verfalldatum unterliegen. Immer
wieder hörenswert! FOZZY Bis dato war das letztjährige Studioalbum von Fozzy nur als Importware erhältlich. Da die Metaller mit Ear Music nun aber endlich ein Label
in Deutschland gefunden haben, wird die Scheibe nun mit dem 2005er Livemitschnitt „Remains Alive“ als Doppel-CD quasi re-released. Den Rockfan wird's freuen, denn auf der Livescheibe finden sich mit „Freewheel
Burning'“ (Judas Priest) und „Eat The Rich“ (Krokus) auch zwei ganz famose Coverversionen. FRANZ K. Zurück ins Jahr 1973 heißt es bei dieser Wiederveröffentlichung der Deutschrocker Franz K. „Rock in Deutsch“ erschien 1973 und hatte
den Leichenwagen auf der Frontoptik. Der Dreier aus Witten packte seinerzeit eine gehörige Portion Sozialkritik in seine Texte über Bundeswehr, Konsumgier und Ungerechtigkeit. Zusätzlich findet sich mit „Blues
aus der Pinte“ auch noch ein Bonustrack auf dem remasterten Album. FUZZ MANTA Ein verdammt heißes Eisen kommt von den Kopenhagener Hippie Rockern Fuzz Manta. Die Band, die mit Frontfrau Lene eine stimmgewaltige
Sängerin in ihren Reihen hat, wechselt gekonnt zwischen 70er Jahre Bluesrock, Psychedelic und Jam-Rock. Höhepunkt des Albums ist das elfeinhalbminütige „Let Me Walk“. TOBY HITCHCOCK Beeindruckendes Melodickrock-Debüt von Toby Hitchcock, dem einen oder anderen vielleicht auch als Sänger von Pride Of Lions bekannt. Auf den
12 Tracks von „Mercury’s Down“ zeigt er nun, was er so alles bei seinem Alleingang auf der Pfanne hat. Von zupackender Gangart bis zu langsameren Nummern ist so ziemlich die ganze Variationsbreite vertreten.
Macht Spaß! HOWLING BELLS Howling Bells sind zurück und legen nach „Radio Wars“ (09) einen ebenbürtigen Nachfolger vor, der mit seinen weitgespannten
Psychedelic-Phasen tief in die Gehirnwindungen dringt. Zusammen mit dem The Killers-Bassisten Mark Stoermer wurden die Songs in Las Vegas unter Dach und Fach gebracht. Vom ersten Akkord an klingt die Combo um
Frontfrau Juanita Stein gereifter, intensiver und um einige Oktaven tiefer gelegt. Das tut dem Sound der australisch-englischen Band verdammt gut und die Repeat-Taste kommt vermehrt zum Einsatz. Mir gefällt das
Quartett am besten, wenn ihr rauer Desert-Charme eine symbiotische Verbindung mit den seltenen Akustikphasen der Scheibe eingeht. IN BEAR COUNTRY In Bear Country ist ein Fünfer aus dem kanadischen Vancouver und legt hier seine selbstbetitelte Debüt-CD vor. Erfrischender und munterer
Punkrock für Freunde von Bands wie Hot Water Music oder Jawbreaker. JANE Neben Grobschnitt, Guru Guru, Triumvirat, Karthago und Eloy zählen insbesondere auch Jane zu meinen Krautrock-Lieblingen. Wer die Songs der
legendären Gruppe, die es seit Anfang der 1970er Jahre gibt, noch nicht in seinen Regalen stehen hat, sollte sich dieses 3CD-Set zulegen, das eine gute Auswahl aus den letzten 4 Jahrzehnten beinhaltet. Interessant
sind neben den Studiotakes insbesondere auch die Liveaufnahmen, von denen es u.a. „Windows“ (19:11min) und „Fire (You Give Me)“ zu hören gibt. JUNGLE ROT Seit 16 Jahren bürgen die Amis von JUNGLE ROT nun schon für einen unverwässerten und thrashigen Death Metal, der alles was sich in den Weg
stellt, niederknüppelt. Natürlich werden auch auf dem neuesten Werk „Kill On Command“ keine Kompromisse eingegangen, für Genre-Freunde sicherlich ein Schlachtfest. - Zu den wenigen Überlebenden des
klassischen Cleveland-Styles zählen RINGWORM aus Ohio, die ihr neues Langeisen „Scars“ getauft haben. Eine stählerne Mixtur aus Metal und Hardcore, die gelegentlich auch das Songwriter-Potential der Band
offenbart, beispielsweise auf Stücken wie „Cleansing Of The Fall“. LES JUPES Ein Geheimtipp für alle Freunde eines düsteren und Depri-geprägten Indierocks kommt aus dem kanadischen Winnipeg. Die Formation um den
charismatischen Frontmann Mike Petkau Falks (erinnert manchmal an Nick Cave) sorgt ein ums andere Mal für wahre Gänsehautschauer, kann den Basissound aber auch kurzerhand meterhoch auftürmen. Einfach mal in
„A Caveman Returns...“ hineinhören. KRAUTSCHÄDL Krautschädl kommen aus Österreich und beweisen auf ihrer neuen (dritten) CD „Gemmagemma“, dass österreichische Mundart und funkiger
Heavyrock durchaus sehr gut zusammen passen. Titel wie „Khoids Wossa“, „S'Woschbredl“ und „Winzerbua“ ließen das Album auf Anhieb in die österreichischen Charts steigen. Im November sind
Krautschädl übrigens als Tour-Support von J.B.O. in Deutschland unterwegs. Unbedingt hingehen, der österreichische „Gemmarock“ ist eine dicke Empfehlung wert! LEE JAY COP Kaum sind die Jungs aus dem Landkreis Oldenburg mit ihrem Debütdreher am Start, zeichnen sich bereits Deals in Skandinavien, England und den
USA ab. Und das hat seinen Grund, denn Lee Jay Cop mit ihrem charismatischen Sänger Christopher Been Jr. legen ein homogenes und perfekt arrangiertes Rock & Pop-Album vor, das sich nicht verstecken muss. Auf
den 13 Tracks wird relaxed einer Mischung aus gigantischen Griffbrett-Verzierungen, Sub-Bass-Sounds und alternativen Crossover und Britpop-Vocals gehuldigt. Ein Album mit jeder Menge Potential, das die zornige
Radikalität ebenso predigt wie die harmonische Tradition. Empfehlenswert! MANRAZE Bei dem Londoner Rock-Trio Manraze hat sich im Jahre 2004 eine echte Allstar-Truppe zusammen gefunden: Sänger und Gitarrist Phil Collen (Def
Leppard), Drummer Paul Cook (Ex-Sex Pistols) und Bassist Simon Laffy (Ex-Girl). Klar, dass solche Hochkaräter für gute Rockmusik bürgen, natürlich auch auf dem zweiten Album, welches nun erscheint.
„PunkFunkRootsRock“ hievt noch besser als der Vorgänger „Surreal“ (2007) die musikalische Biographie der Drei auf einen gemeinsamen Nenner. Als Anspieltipps empfehlen sich die dark angehauchte, aber
markig zupackende Rockhymne „I C U In Everything“ und der smoothe Reggae-Schlenker „Closer To Me“. Eine Scheibe, die über weite Strecken großen Spaß macht... MY GLORIOUS Spätestens seit ihrem 2010er Debüt „Home Is Where The Heart Breaks“ ist der Begriff Alternative-Rock aus Österreich kein Anachronismus
mehr. Die Kreativ-Schmiede in Sachen Garagenrock, College-Sound und New Stream läuft auch in unserem unmittelbaren Nachbarland auf Hochtouren. „Inside My Head Is A Scary Place“ predigt vom ersten Akkord an den
Indie-Rock-Katechismus. Beunruhigende Geräuschkulissen, impressionistische Sounds, unterbrochen von sirrenden Slide-Gitarren, radikalen Rock-Statements und meditativer Stille zeichnen die 13 Tracks aus. Keine
Frage: Das österrreichische Trio agiert in Bestform. NEWMAN Seit 1997 ist die Truppe um Bandgründer und Frontman Steve Newman mit wechselnder Besetzung in der Szene aktiv und hat in dieser Zeit einige
bemerkenswerte Rockscheiben eingespielt. „Under Southern Skies“ heißt die neueste Prog-Arbeit und liefert auf elf Songs den typischen Newman-Sound. Der setzt sich aus melodischer Vocalarbeit, harten
Riffattacken und einer unverwässert-straighten Bass- und Drum-Line zusammen. Hier wird die gute alte Rockschiene bedient, natürlich mit der obligatorischen Feuerzeugballade. NIGHT RANGER Licht und Schatten hält sich die Waage auf der neueseten Einspielung der glorreichen Night Ranger. Insbesondere die Songs in der zweiten
Hälfte der CD (u.a. „It’s Not Over“, „End Of The Day“) können mit ihrem unverkennbaren Westcoast-Touch und den komplex arrangierten Gitarren überzeugen. Ebenfalls sehr hörenswert sind Tracks wie
„Lay It On Me“ und „Follow The Heart“. OUT OF SEASON Der Stuttgarter Vierer Out Of Season ist schon seit 17 Jahren im Musikgeschäft und hat über die Jahre zu seinem eigenen und unverkennbaren
Stil gefunden. Die Texte werden mittlerweile in deutscher Sprache intoniert, dazu gibt es einen kraftvollen und riffbetonten Soundmix aus Rock und Metal, der reibungsfrei auf den Hörer transportiert wird. Davon
zeugt schon der mächtig nach vorne marschierende Opener „Überleben“, der das Bandcredo auf den Punkt bringt. Zu den weiteren Highlights der CD zählen „Amnesie“ und „Heute Nacht“. Speziell diese beiden
Stücke kommen laut Bandaussagen auch auf der Bühne beim Publikum am besten an. Wer also auf knackigen und frischen Modern Rock mit textlicher Botschaft steht, liegt bei Out Of Season goldrichtig. RUSTY PACEMAKER Aus Österreichkommt Rusty Pacemaker, der die Songs seines Erstlingswerks „Blackness And White Light“ praktisch im Alleingang eingespielt
hat. Musikalisch gibt es progressiven Rock mit düster-melancholischer Komponente zu hören. Auch die Gesangsparts hat Rusty übernommen, zur Auflockerung ist auch schon einmal eine Sängerin zu hören. Thematisch
setzen sich die Texte kritisch mit sozialen Aspekten und der menschlichen Zivilisation auseinander. Ein Album, das mit jedem Hördurchlauf wächst. PANS PARK Die fünf Musiker von Pans Park sind keine Newcomer, sondern haben schon im Laufe der Jahre in den unterschiedlichsten Bands gespielt. Auf
„Tage wie diese“, ihrem zweiten Album, ist der geballte Erfahrungsschatz aller Bandmitglieder in nicht unbeträchtlichem Maße eingeflossen. Die Formation um ihren Vollblut-Frontmann und charismatischen
Frontkämpfer Ralf Lorenzen-Klein präsentiert 11 knackige Nummern in deutscher Sprache, die sich einer breit gefächerten Stilklaviatur bedienen. „Der Weg“ blitzt im metallenen Gewand und wird schon fast
mit growligem Gesang intoniert. „Sternenstaub“ kommt sehr groove-orientiert daher, während „Was für ein Morgen“ einfach nur riffbetonten Alternative-Rock mit Alltags-Prosa geschickt kombiniert. Nicht
schlecht! PINK FLOYD Der Pink Floyd-Fan kann sich diesen Monat über diese opulente 3CD-Box freuen, die die Karriere der berühmten Band dokumentiert. Schwerpunkt
liegt insbesondere auf der psychedelischen Frühphase mit etlichem Interviewmaterial, Audiobiographie, Poster, Schuberbox u.v.m. Ein Sammlerstück für jeden Floydologen! POPA CHUBBY Popa Chubby ist immer ein Garant für erstklassigen Bluesrock. Natürlich auch auf seiner neuen Scheibe „Back To New York City“, auf der
er sein vielseitiges Können unter Beweis stellt. Schwelender Blues, Rock’n’Roll, Bluesrock und ausdrucksstarker Gesang werden in unvergleichlicher Popa Chubby Machart gemicht und machen den Hördurchlauf zum
reinsten Vergnügen . Als Anspieltipps empfehlen sich das Titelstück und die inbrünstige Up-Tempo-Nummer „Pound Of Flesh“. PRIME CIRCLE Aus dem südafrikanischen Witbank kommt der Fünfer Prime Circle, der in heimischen Gefilden schon richtig abräumen konnte und bereits
als Vorgruppe von Metallica & Collective Soul gespielt hat. Vom Können der Band kann man sich nun auf der neuen CD „Jekyll & Hyde“ ausführlich überzeugen. Auf dem Spielplan steht ehrliche und
atmosphärische Rockmusik, die insbesondere wegen der charismatischen Stimme von Sänger Ross Learmonth mitunter an Nickelback erinnert. Als Anspieltipps empfehlen sich das hymnische „Broken Promises“ und
„Breathing“. RAMAZURI Eigentlich sind die Österreicher schon seit 2003 in der Ska-Punk-Szene aktiv, allerdings unter dem Namen Reckless und mit ausschließlich
englischen Texten. Dann vor ungefähr zwei Jahren holte man sich einen neuen Frontmann an Bord, und der singt nun mal lieber in seiner Muttersprache Deutsch. Aus Reckless wurde Ramazuri, die Ska-Elemente blieben und
die Texte waren nun auch für alle, die des Englischen nicht mächtig sind, verständlich. Ergebnis ist diese Scheibe, die mitunter verdächtig stark nach den Ärzten klingt... RISE TO REMAIN Endlich gute Nachrichten für die dahin siechende englische Metal-Szene. Mit Rise To Remain gibt es endlich wieder frischen Wind für die
Hartwurst-Fraktion der Insel. Gerade mal ein Jahr ist es her, dass ihre EP „Brigdes Will Burn“ als kostenlose Beilage im UK-Metal Hammer den Fans wahre Freudenschreie entlockte. Jetzt steht wie gesagt der
Longplayer am Start und zeigt auf den elf Songgranaten, wie moderner Metal heute gespielt werden sollte. Die Jungs versöhnen schwere Metal- und Thrash-Traditionen mit einer jungen und frischen Textur,
lockeren Arrangements und Vocalparts zwischen Melodic und Growl. Die deutschen Fans dürfen sich auf ihre Support-Tour mit In Flames und Trivium im November dieses Jahres freuen. SLYTRACT In ihrer ungarischen Heimat haben die drei Core-Knaben als Support für Bands wie Hypocrisy, DevilDriver und God Forbid gespielt. Jetzt steht
ihr neuer Dreher am Start und zeigt Slytract als Growl-Boten aus den Schlünden der Hölle. Ihr fieser Thrashmetal lässt kaum Zeit zum Luft holen und hämmert voll in die Birne. Bösartig und peitschend drängen
die zehn Songs nach vorne und haben die richtige Mischung aus Doom & Death im Marschgepäck. Dazu gibt es kohlrabenschwarzen Hardcore und Mikrophon-Massaker härtester Machart. SOLSTAFIR Mit Spannung erwartet habe ich dieses Doppelalbum der isländischen Black Metal/Viking-Band Solstafir. Die Vorfreude war nicht zu groß, denn
das Album kann schon mit dem psychdelisch-atmosphärischen Intro begeistern, das schließlich in die dunkle Melancholie der Nordmänner weiterleitet. Weitere Highlights sind Songs wie „Fjyra“ und „Aera“.
Eine ebenso explosive wie kraftvolle Mischung aus Darkrock, Psychdelica und Metal, gerade richtig für nordische Winter! SOYLVYBE Soylvybe agieren auf ihrem aktuellen Album „Becoming The Phoenix im weitgefassten Spannungsfeld zwischen Metal, Hardrock und Punk. 12
grundsolide Stücke hat das Quartett um Frontsänger Benedikt Gröschl rausgehauen, die mit allerlei melodischen Hooks, kraftvollen Schüben und der nötigen Aggressivität versehen sind. Als Reinhörtipps empfehlen
sich insbesondere Stücke wie „The Waiting“ und „ Ultra-Violent Light. STARFISH PRIME Mit ihrem Erstlingswerk setzt der Kölner Vierer StarfishPrime im Reich des Alternative Rock ein großes Ausrufezeichen. Die Band um die
beiden Gitarristen Nick Novakovic (auch Gesang) und Gunni Hein hat sieben sehr komplexe und vielschichtige Songs entworfen, die gewissermaßen das fusionale Bindeglied zwischen 70iger Jahre Krautrock und modernem
Rock bilden. Unberechenbare Improvisationspassagen treffen auf unbändiges Jamfeeling und energetische Riffpassagen, über die sich die melodische Stimme von Nick legt. Gute Anspieltipps hierzu finden sich in dem
grandiosen „Below The Grey“ und dem energetisch lodernden „Stop ‘n’ Go Mantra“. Unbedingt reinhören auch in das sechseinhalbminütige psychedelisch wabernde Titelstück, welches den grandiosen
Schlusspunkt auf der von Kurt Ebelhäuser (Blackmail, Scumbucket) abgemischten Scheibe setzt. DUDLEY TAFT In seiner Heimat ist der amerikanische Gitarrist schon seit vielen Jahren eine feste Institution. Ob gemeinsam mit seiner Band Sweet Water
oder als Solist, Dudley Taft, Nachfahre des 27. US-Präsidenten, ist ein Bluesman erster Kajüte. Jetzt steht seine neueste Scheibe auch in deutschen CD-Regalen und lässt das Herz von so manchem Bluesfan höher
schlagen. Taft gibt alles, war er hat und zeigt in den 13 Eigenkompositionen und Coverversionen die gesamte Bandbreite seines Können. Da gibt es staubigen Texas-Style oder harte Elektro-Vibes aus der Windy City.
Dann wieder geht‘s ab ins tiefste Mississippi-Delta mit allem Drum und Dran. Extraklasse ist das Remake des Led Zeppelin-Klassikers „When The Levee Breaks“. Genial! THESE HEARTS Wie auch schon Taking Back Sunday und A Day To Remember haben sich auch die fünf Jungs von These Hearts einer gefälligen Mischung aus Pop,
Punk und Metalcore verschrieben. Die 10 Nummern gehen gut ins Ohr und dürften Fans besagter Bands sicherlich gefallen. Als Reinhörtipps bieten sich insbesondere Nummern wie „Denial Is Not Just A River In
Egypt“ und „She’d Like To Wear The Pants, But She Can’t Fit Into Mine“ an. TROMPE LE MONDE Das Platteninfo kündigt das französische Trio als „Missing Link“ zwischen The Pixies und Daft Punk an. Tatsächlich schaffen es
Trompe Le Monde auf „All In“ einen wild-exaltierten Underground-Sound den Amplifiern zu entlocken, der zu begeistern weiß. Mit ihren hypnotischen Riffs, entschwebten Synthies und anziehenden Melodien
liefert die Band einen herrlich inspirierenden Rock ab, der beim Hörer ein positives Gefühl hinterlässt. Unbedingt anchecken! TSJUDER Die norwegischen Black Metaller haben ihre Fans doch glatt 5 Jahre auf ein neues Lebenzeichen warten lassen. Nun ist es da und packt den
Hörer schon beim Hispeed-Opener „The Daemon Throne“ mächtig an den Hörner. Die Norweger lassen es mächtig knacken, servieren Tempiwechsel ohne Ende und sorgen so dafür, dass in keinem der 8 Songs auch
nur eine Spur von Langeweile aufkommt. WHITE WIDOW Der Fünfer aus Australien ist erst seit knapp drei Jahren in der Melodicrock-Szene aktiv, hat aber mit dem 2010 erschienenen selbstbetitelten
Debüt für großes Aufsehen gesorgt. Ihr an den 80er Jahre Bombast-Rock erinnernder Sound verfügt über einen extrem hohen Wiedererkennungswert. Wie auch schon der Vorgänger setzt auch „Serenade“ auf
eine gelungene Mischung aus phantastischen Vocal-Harmonien und rockigem Sound. Empfehlenswert! XORIGIN Aus Norwegen kommt die AOR-Kapelle XORIGIN um Sänger Johannes Stole und Gitarrist Daniel Palmqvist. Musikalisch hat sich die Band einer
hitverdächtigen und ins Ohr gehenden Rockmischung verschrieben, die sich durch exzellente Gesangspassagen, Refrains, Keys und 80er Jahre Touch auszeichnet. Anspieltipp hierzu ist das smashige „In The Blink Of An
Eye“. - Die schwedischen Melodicrocker WORK OF ART wurden bereits 1992 von Rober Säll (guitar) und Herman Furin (drums) gegründet. Nach dem respektablem Debütalbum „At Work“ (2008) folgt nun der Nachfolger,
auf dem Sänger Lars Säfsund seine ganze stimmliche Klasse ausspielen kann. YES Vorneweg: Ein Meisterwerk von Yes! David Benoit als Ersatz von Jon Anderson klingt diesem mitunter zum Verwechseln ähnlich, von der
Stimmlage nicht ganz so hoch. Dazu haben Chris Squire, Steve Howe, Alan White und Geoff Downes einen vielschichtigen und komplexen Progrock gewoben, der mit Detailreichtum und klanglicher Vielfalt zu überzeugen
weiß. Man höre hierzu nur die fünfteilige, durch eine Ouverüre eingeleitete „Fly From Here“-Suite. Doch nicht nur musikalisch, sondern auch unter klanglichen Aspekten ist die CD erste Sahne. Trevor Horn hat
von der Produktionsseite her alles richtig gemacht. Pflichtkauf für jeden Proggie! |
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